A partir de sábado (14), a TVE apresenta em rede com a TV Brasil a série Visceral Brasil - as veias abertas da música, um programa em 13 episódios sobre artistas que representam as raízes da música brasileira, grandes mestres que, sem romper com suas origens, extrapolaram a visibilidade regional e tornaram-se referência para a MPB. Os episódios irão ao ar semanalmente, aos sábados, às 22h. Destacam-se dois episódios sobre expoentes da música de raiz no Rio Grande do Sul, o mestre e percussionista Giba Giba, com exibição em julho, e o cantor e compositor Pedro Ortaça, que será exibido no dia 28 de junho.

Durante todo o ano de 2013 e os primeiros meses de 2014, a equipe de produção do Visceral Brasil percorreu diversas cidades de oito Estados brasileiros - Bahia, Paraíba, Pará, Maranhão, Minas Gerais, Pernambuco, Rio Grande do Sul e Rondônia - com o desafio de registrar o universo musical dos treze personagens escolhidos: Bule Bule, Zabé da Loca, Mestre Humberto, Dona Onete, Mestre Vieira, Mestre Laurentino, Côco Raízes de Arcoverde, Dona Maria do Batuque, Pedro Ortaça, Giba Giba, Arlindo dos 8 baixos, o grupo Zambiapunga e os índios Paiter Suruí com a participação especial de Marlui Miranda.

O primeiro episódio da série foi gravado na Bahia em abril de 2013. Intitulado O trovador, o cabra e os mundos, o documentário retrata o músico, escritor, compositor, poeta, cordelista, repentista, ator e cantador baiano Antônio Ribeiro da Conceição, o Bule Bule. Em junho, o Visceral Brasil esteve no Maranhão, onde registrou, durante os festejos de São João, as imagens para o episódio sobre Mestre Humberto, amo do Boi de Maracanã. Em agosto, foi a vez das gravações com Giba Giba e Pedro Ortaça, no Rio Grande do Sul. Giba Giba morreu em fevereiro de 2014.

Em setembro, a equipe gravou em Pernambuco os episódios sobre o grupo Côco Raízes de Arcoverde e o mestre Arlindo dos 8 Baixos, que veio a falecer 15 dias após as gravações. Em janeiro de 2014, Minas Gerais e as margens do rio São Francisco foram o cenário da gravação do penúltimo episódio, sobre Dona Maria do Batuque. As gravações se encerraram neste mesmo mês na aldeia dos Paiter Suruí, em Rondônia, onde foi gravado o episódio Gente de verdade, sobre a música ancestral deste grupo indígena. Este último documentário conta com a participação da cantora, compositora e produtora cultural Marlui Miranda, dedicada há quase trinta anos à pesquisa e produções musicais na área da música indígena.

A série  é uma produção da Plural Filmes, com sede no Rio de Janeiro e em Florianópolis, em parceria com a gaúcha Joner Produções. Com curadoria de Carla Joner e direção de Marcia Paraiso, cada episódio tem uma linguagem própria, definida pelo perfil de cada personagem, pelo ambiente e pela sonoridade. O episódio sobre Bule Bule, que inaugura a série na televisão, também é codirigido por Carla Joner. O projeto foi realizado com recursos do PRODAV - Fundo Setorial do Audiovisual - e com patrocínio da Vale e da Chesf, através da lei de renúncia fiscal - artigo 1A.

Confira as sinopses e programação dos 13 episódios abaixo:

Programa 1 - O trovador, o cabra e os mundos - dia 14 de junho, às 22h 

Sinopse: O repentista, músico, compositor, escritor e pesquisador da cultura popular brasileira, o baiano Bule Bule, em um mergulho por suas origens e formação.

Programa 2 - Estilo Laurentino - dia 21 de junho, às 22h

Sinopse: Mestre Laurentino se apresenta como o roqueiro mais velho do mundo. Músico ativo nas ruas pela noite de Belém durante muitos anos, Laurentino, com seu estilo único, fez sucesso com seu hit "loirinha americana", gravado pela banda Mundo Livre. Junto com jovens e talentosos músicos paraenses ele surpreende e, aos 89 anos, lança seu primeiro CD - Laurentino e os Cascudos. O documentário acompanha a vitalidade do artista.

Programa 3 - O som e a cor da minha terra - dia 28 de junho, às 22h

Sinopse: Nascido e criado nos Sete Povos das Missões, o cantor e compositor Pedro Ortaça faz da música um instrumento para manter acesa a fogueira cultural da região fortemente cultivada pelos indígenas guaranis e pela ordem religiosa jesuíta. Do leste do rio Uruguai, Ortaça canta histórias de enchentes, de lutas sociais e de homens e mulheres que dedicaram suas vidas a labutar na terra. Deste terreno fértil também brotam canções e poesias improvisadas sobre temas como a honestidade e a amizade, além de pajadas inspiradas
por utopias e amores fronteiriços. Nascido em 1942, hoje Pedro Ortaça é Mestre das Culturas Populares Brasileiras - Prêmio Humberto Maracanã do
Ministério da Cultura e tem mais de 120 músicas de sua autoria, consagrando-se com um dos principais baluartes da cultura gaúcha.

Programa 4 - A encantadora de botos - dia 5 de julho, às 22h 

Sinopse: Uma viagem pelo universo de Ionete Gama, da menina que cantava para os botos na beira do rio à cantora e compositora Dona Onete, que encontrou o sucesso nos palcos do Brasil e exterior depois dos 70 anos de idade.

Programa 5 - O assum preto do Beberibe - dia 12 de julho, às 22h 

Sinopse: A música "assum preto", de Humberto Teixeira e Luiz Gonzaga, conta sobre um pássaro que foi cego para cantar melhor. Arlindo dos 8 baixos, músico que acompanhou Gonzagão por 22 anos, ficou cego por conta da diabetes e levava a fama de ainda tocar melhor a sanfona, mesmo depois de não mais enxergar. Virtuoso na sanfona dos oito baixos e também compositor, Arlindo faleceu 15 dias após a gravação desse documentário.

Programa 6 - A raiz do amor - dia 19 de julho, às 22h 

Sinopse: O samba de Côco é o ritmo de Arcoverde, porta de entrada do sertão pernambucano. A raiz do amor mostra a tradição e a cultura de resistência das famílias que fazem o côco na região, especialmente o grupo "Côco Raízes" de Arcoverde, fundado pelo falecido Mestre Lula Calixto. Uma relação entre famílias, com muito amor.

Programa 7 - Era tinha foi é - dia 26 de julho, às 22h

Sinopse: Momentos com Giba Giba - um dos grandes nomes da cultura negra do Rio Grande do Sul, mestre Griô, percussionista e divulgador do tambor de sopapo - entre os amigos músicos, relembrando a amiga Elis Regina, a criação da primeira escola de samba de Porto Alegre e suas raízes na cidade de Pelotas, considerada pelo artista como um "berço criativo". Giba Giba faleceu no início de 2014.

Programa 8 - Sob o céu de Zabé - dia 2 de agosto, às 22h

Sinopse: A tocadora de pífano Zabé da Loca, a gente de seu lugar - o assentamento Santa Catarina em Monteiro, Paraíba - seus amigos, sua terra, seu ritmo e sua loca. Porque há um pífano antes e um pífano depois de Zabé, aquela que lançou o pífano para o mundo.

Programa 9 - O Mestre do Maracanã - 9 de agosto, às 22h

Sinopse: Mestre Humberto, à frente do Batalhão do Boi de Maracanã, representa a tradição do bumba meu boi do Maranhão. Premiado cantador e condecorado Mestre da Cultura Brasileira, o início como cantador de boi, os filhos que herdaram o dom musical e a comunidade do Maracanã e sua gente, um misto de zona industrial e rural na periferia de São Luís. Filmado durante o batizado do Boi de Maracanã, em junho de 2013.

Programa 10 - A herança de Ernestina - 16 de agosto, às 22h

Sinopse: Dona Maria do Batuque herdou da mãe a cultura do batuque na região de São Romão, a beira do Rio São Francisco, Minas Gerais. Ritmo ancestral, ela carrega na viva lembrança as letras das dezenas de músicas cantadas e recantadas pelos antigos. Cabe a seu irmão mais novo, Jerônimo, artesão de carrancas e instrumentos, manter a tradição viva após sua morte.

Programa 11 - O sotaque da guitarra - 23 de agosto, às 22h 

Sinopse: Mestre Vieira é o criador de um estilo musical: a guitarrada. Na cidade de Barcarena, no Pará, Vieira tem uma vida simples: faz compras de bicicleta, encontra amigos no mercado de peixe, ensaia na varanda de casa e vive intensamente a família e o amor pelos filhos e netos.

Programa 12 - Gente de verdade - 30 de agosto, às 22h

Sinopse: Os índios Suruí Paiter - na tradução para o português, "gente de verdade" - vivem em Rondônia e tem a tradição da cantoria e do uso da flauta de taquara para relatar o cotidiano. A cerimônia da chicha, quando os dois clãs que habitam a mesma aldeia se encontram e se desafiam através da música, é um acontecimento de resistência cultural de um povo que manteve sua língua e muitas de suas tradições ancestrais. Participação especial de Marlui Miranda, que desde a década de 70 desenvolve projetos artísticos com vários grupos indígenas, inclusive os Suruí.

Programa 13 - Pelas almas de bem - 6 de setembro, às 22h

Sinopse: Na madrugada da véspera do dia de finados, o grupo Zambiapunga, formado por cerca de 40 homens, sai pelas ruas da pequena cidade de Nilo Peçanha, chamando pelas almas de bem, como numa catarse coletiva. Uma tradição que veio da África para a Bahia.

Ficha técnica

Marcia Paraiso - direção e roteiro
Carla Joner - curadoria
Ralf Tambke - direção de fotografia e câmera
Clóvis Ghiorzi - câmera
Kike Kreuger - câmera adicional
Renato Calaça - som direto
Ju Baratieri - assistência de som
Nara Hailer e Glauco Broering - montagem
Felipe Facini - design de arte e animações gráficas
Douglas Narcizo (estúdio onda sonora) - edição de som
Flavio Rosa - produção de base
Link Digital - finalização e masterização
Adriana Martorano Comunicação - assessoria de imprensa

Texto: Anahy Metz
Edição: Redação Secom  (51) 3210.4305